苏莱曼·阿尔玛施瓦（Sulaiman Almawash） | 盖 |当我在电视KTV从事（图形设计）工作时，我是2003年第一次参加这一领域的艺术。通过在网页上的搜索，我看到了这种艺术，并给我留下了深刻的印象，这就是为什么我热衷于自己和通过互联网学习它的原因，而且我是中东地区最早发表这种艺术的艺术家之一我长时间在photoshop程序上工作，过去我一直在关注工作中的细微问题，因为对细微问题的关注会提高工作的准确性。这项艺术消耗了创造力和创造力，并转化了艺术家内部的东西，当我从事这种艺术时，我会很享受，所以我希望为人们传播这种奇妙的艺术，并推动人们学习和体验它。每位艺术家都有个性特征和独特的设计风格，照片处理是数字时代出现的最具创造力的艺术形式之一，它将真实照片与想象力融合在一起，从而获得出色的效果。照片处理不仅限于增强或校正。

雷扎 | 独家专访 | 雷扎举世无双，是世界上最知名的摄影师之一，他为国家地理杂志和其他著名的国际媒体（例如《时代》，《斯特恩》，《新闻周刊》，《 El》）拍摄的相机捕捉了美丽和战争。佩斯，巴黎比赛，地理。 雷扎于1952年出生于伊朗，起源于法国和伊朗，目前居住在巴黎。在他的摄影生涯中，他一生创作了30本书籍，并在其职业生涯中获得了许多享有盛誉的摄影奖。在过去的40年中，他旅行了100多个国家，并用相机目睹并捕捉到了人类最严重的冲突和灾难。雷扎（Reza）是一位慈善家，理想主义者和人文主义者，是致力于围绕他的现实的摄影师。自1983年以来，雷扎就自愿参与了几个杰出的人道主义项目，在阿富汗建立了AINAWORLD，这是一个新一代的非政府组织，通过开发教育工具来培训人们的信息和交流。在为国际媒体报道时，他继续进行培训和通过他的组织“ 雷扎视觉学院”，教育来自视觉背景困难的难民，儿童和青少年。

马克·提洛因（Marc Thirouin） | 我的小美国 |我的小美洲是一种气氛，整个世界都有自己的个性…首先，这是一个故事。或实际上，它是许多故事，相互融合，交织在一起并相互呼应。首先，它是一个时代的故事。它是50年代，其深厚的岩石文化和众多的规范。对先生们来说，就是光滑的发型，黑色的皮夹克，卷起的牛仔裤，露领衬衫，无领带地穿…对于女士，雪纺连衣裙，折叠式牛仔裤，T恤或短袖衬衫 …别忘了标志性的汽车！这是一种亚文化，强烈要求自我维持，生存和生活，其特征是两个相遇和相交的趋势：摇滚和乡巴佬。最后但并非最不重要的一点是，电影在詹姆斯·迪恩，马龙·白兰度等人的影响下传播了美学令人难以置信的完美图像，其中每个细节都有其含义。当然，这就是模特的故事，他们对真实的Rockabillies充满了激情和着迷，每个人都有自己的人生故事…

罗伯托·德米特里 |  艾米莉·狄金森（Emily Dickinson） |他对摄影的热爱在黑白模拟胶片中找到了亲和力和对应关系，而他则将长期曝光技术的任务赋予了他的作品以意义和外观。黑色和白色保证了摄影语言的深度和浓厚， LE摄影具有令人回味的力量和情感冲动，不仅从美学价值的角度来看很重要，而且尤其是对于它的掌握和创造超现实和形而上学的场景，不真实的地方（好像它们来自我们的深处）的掌握和发展尤其重要。无意识。通过这种方式，有可能探索一个不属于感官和理性经验的维度，而是属于非理性和虚幻的暗示经验的维度。海景和城市环境失去了客观性和实质性，成为灵魂秘密和私密状态的反映。因此，摄影从不承担提供真实的描述性或美学上的人工复制的功能，而是成为一种感觉的隐喻表达和表现。

曼努埃尔·阿曼尼斯（Manuel Armenis） | 钻石天 |芒廷的典型特征当然是缺乏奇观。众所周知，它的朴素性和非事件性特征令我们认识。由于这些所谓的财产，这个世界变得很无聊而平淡。有时，我们甚至可能会因为缺乏技巧而感到生气。我们相信对世俗的了解非常深刻，但是，对于它平淡无奇的本质，我们通常选择在其他地方查找。然而，尽管我们试图忽略它，但仍然有种种怀疑，即我们可能无法逃避它。暗示它可能包含使我们保持联系的东西。 《钻石日》系列是对司空见惯的探索。我们显示了每天的摘要，瞬间片段，平常情况。这个世界充满了嬉戏的色彩，明亮而温暖的氛围，充满欢乐；但是，这些不起眼的景观似乎还包含其他内容。难以捉摸。分层。暧昧。有点暗淡的暗流，可能会引起我们经常与普通人联系在一起的轻微不安感。

亚历山德罗·巴特莱蒂（Alessandro Barteletti） | 60岁时进入太空 |欧洲宇航员保罗·内斯波利（Paolo Nespoli）是历史上第一个60岁的男子，他长期执行任务，并于2017年第三次进入太空。约翰·格伦（John Glenn）是第一位绕地球飞行的美国人，1998年，他七十七岁时再次上太空，但只呆了十天。2016年，我开始跟随Nespoli前往地球上去的最后一年，在主要的太空机构总部接受培训，以撰写《国家地理》杂志的封面故事。在如此艰难的时期拍摄他的个人和职业生活，从而告诉人类和宇航员以及同一个人的这两个方面是如何共存的。过去，宇航员是一位探险家，而今天他是为科学家，工程师和生物学家工作的。他也经常是豚鼠。在60年代，培训中心是秘密和隐蔽的地方，在这里研究，计划和测试了对美国和俄罗斯的太空征服，而现在情况发生了变化：每位独立于其原籍国的宇航员都必须接受培训以完成任务在国际空间站上。因此，我去了欧洲航天局（德国科隆），罗斯科斯莫斯（俄罗斯星城）和美国宇航局（美国休斯敦）培训中心讲解了涅斯波利的故事。一个人如何成为宇航员。

桑德罗·佐丹奴（Sandro Giordano） | 在极端 |我的照片是关于一个倒下的世界的“短篇小说”。每个镜头都讲述了疲惫的角色，这些角色在突然的身心崩溃中崩溃而无意自救。由于生活的日常疲劳，他们无法容忍外表而不是简单地生存。我们生活在一个扭曲的整形世界中，这种刻板印象永久保留了预设的营销模型。我相信完美就是不完美。正是每个人与众不同的强烈对比，脆弱和人性。我隐藏了角色的脸，以便他们的身体为他们说话。这个秋天是没有回报的关键。俗话说“必须重头再来”。我的角色的堕落是他们触顶的深渊，因为他们已经达到了极限，无法超越自己的假自我。他们每个人都保存一个对象，将其握在手中，这象征着这种伪造。