We 生活 in a technologically advanced but emotionally primitive world; a world in which we often keep the feeling and the living totally at a distance which, instead of mutually supporting and helping, they hinder each other. However, we must not forget that we will be much more resilient, the closer we will be able to keep our feeling with our living.

当我们拍摄照片时，无论艺术家是否有意识地进行创作，我们都会通过自身的感觉和对所捕捉内容的吸引，将自己的存在转移到图像中。

 It is impossible to create something without drawing on what we have 生活d, perceived, felt, experienced. Creating is projecting ourselves and projecting our inner landscape through and thanks to the persevering exercise that is necessary to master the technique. Creating is therefore consciousness and instinct at the same time.

如果这么简单…! unfortunately there are harmful contaminations, destructive and disrespectful criticisms, comparisons, the need to be understood and appreciated by 其他, the need to assert oneself, competitiveness, laziness, rejections …画面崩溃了，不确定性和恐惧的肿瘤在我们体内找到了空间，我们冻结了，我们跌倒了，我们与自己的感觉保持距离，我们的内部景观变得泥泞，直到我们不再看到本质。

弹性

当我们处在这种情况下时，我们应该有勇气和力量去照镜子（比喻地说话或实际地做）。镜子是我们能够获得的与现实最接近的小说，我用它来寻找必要的韧性，并使我的感受与生活相适应。如果我们习惯了生活中不完美的部分，那么如果我们接受我们的脆弱性并用它来绽放色彩，形状，观点，光线，思想，观念；如果我们这样做，并且我们有良好的创造力基础，那么否定性就有可能变成可能。慢慢地，我们内在风景中一些害羞的芽慢慢地鼓起勇气向生活开放，并提供了创造性行为的力量和力量。

但…如何提供这种必要和必要的弹性？就个人而言，我开发了一些技巧，可以帮助我保持走出去拍摄新照片，数码照片显影和创建新图像的热情和渴望。我使用这些技术来找到创建所需的手势和例程…我与您分享这些信息，希望能为您提供帮助，同时也让您知道自己在经历创意时会做什么“block”或创造性的放弃。

1. 艺术召唤 –保持与艺术品的不断接触，例如，访问（如果可能）“live”展览（我的意思是在物理空间中），甚至在互联网上或通过书本。但是，请尽量避免属于我们的人提出的艺术建议“social circles”，以免落入比较效果。这种活动有助于我们向自己提出问题。激活了一个必然是内省的过程，因此迫使我们沉迷于混乱之中，重新排列思想，思想和记忆。
2. 打开并链接您的注视 –通过对周围事物的专心凝视来唤醒好奇心，并怀着对纯真开放的胸怀（在这种情况下，我的患有唐氏综合症的儿子卢卡每天都教会我如何享受发生的小事的奇迹），怀疑，探索和旅行（被理解为与往常不同的题外话）
3. 倾听沉默–你必须让自己冷静，反思，缓慢；你必须让思想流动，直到达到内在的寂静；我们必须欣赏和赞扬那些似乎毫无用处的知识，加深我们个人的缓慢“rituals”。这一切，寻求沉默，享受沉默，倾听沉默。对我而言，到达那里的最好方法是将自己沉浸在大自然中。大自然是和谐的力量，是我们渺小的镜子，是生与死的不断互动
4. 社会化 – I am not referring to social networks, I am referring to direct human relationships, to true friendship, to altruistic help for 其他, to social volunteering, to doing “community”。所有这些都是爱的形式。爱情和艺术都可以让您体验自己脱颖而出的感觉，以试图认识自己。摇头丸，您首先迷路，然后再见面
5. 制作照片 –然而，在最黑暗或最无动于衷的时刻，如果我们强迫自己并开始做我们最想做的事情而没有任何假装结果并且没有任何类型的项目思想，这似乎是荒谬的，这不仅有助于我们恢复活力。平衡，但有时可以为我们提供概念和技术上的启发

带回家

For an artist and especially for those (who are the vast majority) who struggle to escape from anonymity or for those who create without being lucky enough to have explicit feedback from almost anyone, being resilient is the quality we need most to continue our journey and persevere in our artistic passions. Consequently, we must know how to cultivate resilience, avoiding deepening the distance between what we 生活 and what we feel.

It’s not easy at all, I know! 但 I don’看不到替代品！正如我母亲过去对我说的：“帮助自己，上帝帮助您”。这是一项长期的工作，是一项日常工作，不容易执行，但是值得花时间和精力进行投资，因为结果使我们可以回到自己最喜欢的工作：创建图像的投影我们内在的风景。

认为灵感是创造的前提，这完全是错误的神话。如果我们这样认为，我们将把生命的束缚留给“others”或至少是经常可能对我们不利的外部因素。不管我们是否受到启发，最明智，最务实的选择是从事我们的创意工作。我相信创造比日常启蒙更接近常规。因此，克服创作障碍的更好方法就在我们内部，并且非常接近常规仪式，而在我看来，这种仪式可以通过良性实践得到支持：培养开阔的目光；听沉默在现实生活中社交；继续拍照。