安德烈·克特斯（Andre Kertesz）对新闻摄影和摄影艺术无声但重要的影响。七十多年来，他微妙而深入的视野帮助定义了他童年时代的媒介。尽管他一生的大部分时间都在美国度过，但他对欧洲现代主义的敏锐度使他成为了传奇。

一生致力于摄影，他一直认为自己是业余爱好者。 他于1894年7月2日在布达佩斯以安道尔·科特斯（AndorKertész）的身份出生。摄影的第一步归功于他还是个年轻人时在自己家的阁楼上发现的一些手册。但是，他的父母不希望他投身摄影，因此他被迫学习商业，这促使他在布达佩斯证券交易所工作。

尽管他不喜欢这份工作，但它使他得以在18岁时购买了自己的第一台ICA相机盒。在闲暇时光，他以到家的杂志为灵感，开始拍摄风景和邻居。不久之后的1914年，他在第一次世界大战爆发后入伍。

“我是一个业余爱好者，打算一生维持一生。我将摄影的任务归功于记录事物的真实本质，内部，生活。”

尽管战争中处境严峻，但他没有放弃摄影。他描绘了从士兵的日常生活到战in时刻的所见所闻，但这些图像大部分都在1919年的匈牙利革命中丢失了。

他受了重伤，因此离开了前线并返回了家。 1917年，在康复期间，他拍摄了他最著名的照片之一：“水下游泳者”。拍摄完这张照片后，他开始对拍摄被光反射和扭曲的图像覆盖的物体感兴趣，由此开始了他的摄影风格。他还以在正确的时间和地点捕捉瞬间而闻名。

他的父亲在战争结束时去世，因此他不得不从事多种职业，但始终坚持认为即使在他的家庭环境中皱眉头的时候，他也想献身于摄影。他感到匈牙利不再与他相对应，并深信来自法国的最令人鼓舞的消息，他决定于1925年前往巴黎。

他在蒙帕纳斯（Montparnasse）街区与其他同事如Germaine Krull，Robert Capa和Ergy Landau会合，仅举几例。他还与不同的艺术家和作家混在一起，并开始拍摄他的朋友，艺术家工作室和街头风光。安德烈（André）将摄影解释为日记，在那里他描述了周围的生活。

“我的摄影是一本视觉日记……它是一种表达和描述我的生活的工具，就像诗人或作家描述他们的生活经历一样。”

逐渐地，他受到了人们的赞赏。从1928年开始，他开始为法国和德国杂志工作，并从中获得多个委托。他于1933年与伊丽莎白·萨利（Elizabeth Sali）结婚，伊丽莎白·萨利（Elizabeth Sali）也是照片中的模特。

1936年，他离开巴黎，搬到纽约，因为他得到一份佣金来从事一份工作，每年可为他带来4,000美元的收入。在美国，他没有在欧洲提到过，但是随着第二次世界大战的到来，他变得无法返回巴黎，因为他是犹太血统。他留给朋友照顾的所有负面情绪都消失了。

从1937年到1947年的十年代表了他最黑暗的时期。他的作品不再具有同样的影响力，也没有应有的价值。他不再被包括在画廊，汇编或出版物中。在美国，由于他的匈牙利血统，他没有工作。短缺，疾病和经济困难时期。

为了继续前进，他不得不重塑自我，因为他的欧洲艺术特质对美国人而言毫无价值。正是由于这一点，他拍摄了各种照片，使他成为当今图像领域最伟大的参考人物之一。

他被拒绝 生活杂志 因为简单的事实，连续三次“他的照片讲得太多”并使文字变得多余。 1947年，他的运气改变了，他与 房屋和花园 他将在美国旅行，拍摄豪华的房屋。该合同每年的费用为10,000美元，有效期延长了14年，直到1961年。

1964年，已70岁的约翰·萨科沃斯基（MoMA摄影总监）致谢，他在纽约现代艺术博物馆开设了自己的第一场展览，并开始获得国际认可。

在最后一个阶段，Kertesz已经参加了许多重要的展览，这些展览来自芬兰摄影博物馆或摄影师之类的地方’s 画廊 in London.

1985年9月28日，他在睡觉时在家中去世，他完全确信自己的工作没有得到应有的认可，因为他曾经忧郁地说“为时已晚”。